FİLM YAPIMI ve YÖNETİMİ (ÇARŞAMBA AKŞAM)

Kurs Hakkında

16. DÖNEM Film Yapım ve Yönetimi Eğitim Programı Bu eğitim programı, sinemaya ilgi duyan ve film üretiminin yaratıcı, teknik ve uygulamalı süreçlerini bütüncül bir yaklaşımla öğrenmek isteyen katılımcılara yönelik hazırlanmıştır. Program; sinemacı kimliğinin oluşumundan bir fikrin filme dönüştürülmesine, kamera ve çekim tekniklerinden yönetmenin set üzerindeki sorumluluklarına kadar film yapım sürecinin temel bileşenlerini ele almaktadır. Teorik anlatımın uygulamalı çalışmalarla desteklendiği eğitim sürecinde katılımcıların yalnızca sinema hakkında bilgi edinmeleri değil; görsel düşünme, yaratıcı karar alma, ekip çalışması ve temel film üretimi alanlarında deneyim kazanmaları amaçlanmaktadır. Eğitim sürecini başarıyla tamamlayan katılımcılar şu temel kazanımları elde edeceklerdir: Sinemacı Kimliği ve Yaratıcı Bakış: Sinemacının olaylara, insanlara ve mekânlara yaklaşımını kavrama; gözlem yapma, fikir geliştirme ve yaratıcı düşünme becerisi kazanma. Film Yapım Sürecine Hâkimiyet: Bir filmin fikir aşamasından hazırlık, çekim ve çekim sonrası süreçlerine kadar geçirdiği temel yapım aşamalarını tanıma. Hikâyeyi Görsel Anlatıya Dönüştürme: Bir fikir veya dramatik durumdan hareketle sahne oluşturma; hikâyeyi görüntü, ses, zaman, mekân ve oyuncu kullanımı aracılığıyla anlatabilme. Temel Yönetmenlik Becerileri: Yönetmenin yaratıcı ve teknik sorumluluklarını kavrama; sahne çözümleme, çekim planlama, mizansen oluşturma ve oyuncuyla çalışma konularında temel bilgi edinme. Kamera ve Çekim Teknikleri: Kamera sistemlerinin temel çalışma prensiplerini, objektifleri, pozlama, netlik, kare hızı, alan derinliği, kamera açıları ve kamera hareketlerini tanıma ve uygulayabilme. Kadraj ve Görsel Düzenleme: Plan ölçeklerini, kompozisyon ilkelerini, bakış yönünü, hareket devamlılığını ve kamera konumlandırmasını bilinçli şekilde kullanabilme. Set İşleyişi ve Ekip Çalışması: Film setindeki temel görev dağılımını, departmanlar arasındaki ilişkiyi, set disiplinini ve yönetmenin ekiple kurduğu çalışma düzenini kavrama. Uygulamalı Üretim Deneyimi: Edinilen teorik bilgileri sahne çalışmaları ve çekim uygulamaları aracılığıyla deneyimleme; planlama, çekim ve değerlendirme süreçlerine aktif olarak katılma. Eğitim Programı İçeriği Sinemacı Kimliği, Yaratıcı Bakış ve Film Yapımına Genel Bakış Fikir Geliştirme ve Görsel Hikâye Anlatımına Yönelik Uygulamalar Yönetmenin Görevleri, Sahne Çözümleme ve Yönetmenlik Yaklaşımı Sahneleme, Mizansen ve Çekim Planlama Uygulamaları Kamera Sistemleri, Objektifler, Pozlama, Netlik ve Temel Görüntü Bilgisi Kamera Kullanımı, Plan Ölçekleri, Açılar ve Çekim Teknikleri Uygulamaları Kadraj, Kompozisyon, Kamera Hareketleri ve Görsel Devamlılık Oyuncu Yönetimi, Mekân Kullanımı ve Uygulamalı Sahne Çalışması Set Organizasyonu, Teknik Ekiplerle Çalışma ve Çekim Sürecinin Yönetimi Uygulamalı Film Çekimi, Çalışmaların İzlenmesi ve Genel Değerlendirme Katılımcılarda Aranan Temel Yetkinlikler Sinema sanatına ve film üretimine ilgi duymak. Düzenli çalışma ve üretme motivasyonuna sahip olmak. Görsel hikâye anlatımını öğrenmeye ve yaratıcı fikirler geliştirmeye açık olmak. Teorik derslere, uygulamalı çekimlere ve grup çalışmalarına aktif katılım göstermeye istekli olmak. Ekip çalışmasına, görev paylaşımına ve set disiplinine uyum sağlayabilmek. Kamera veya film yapımı konusunda önceden bilgi sahibi olmak tercih sebebi olmakla birlikte zorunlu değildir. Eğitim sonunda katılımcıların, film yapımının temel yaratıcı ve teknik aşamalarını kavramaları; yönetmenin film üretimindeki rolünü tanımaları; kamera, kadraj, sahneleme ve çekim planlama konularında temel uygulama becerisi kazanmaları hedeflenmektedir. Programı tamamlayan katılımcılar, ileri düzey sinema eğitimlerine ve uygulamalı film üretim süreçlerine sağlam bir başlangıç yapabilecek bilgi, bakış açısı ve deneyime ulaşmış olacaklardır.

Şartlar ve Koşullar